【乐评】黄贯中：人大了，抱怨却更少

倾听者

07年写的一篇旧文，大家凑合看下。想起来，此人的第一张专辑对投机盗版商来说是没有盗版利益的，所以好像是02年的时候我还在融水买了一张正版，难得啊。


黄贯中：人大了，抱怨却更少

        BEYOND吉他手黄贯中的首张个人专辑《Yellow Paul Wong》，在BEYOND宣布暂时分开之后，才携着新组的“汗”个人乐队一起，俯冲而来。朝天吐唾沫是愚蠢的表现，而朝人吐唾沫则是极度愤慨的体现。这位具有强烈责任感的中年男人，这次把目光恶恨恨地对向了自己身边的任何一种乐极生悲、粉饰太平的现象与人物。

        在有些忍无可忍的时候，直接用单刀直入的粗口来开骂则会比那些转弯兜角的软弱讽刺犀利得多。这年头，人人的心中都憋足了气，如同一名怀胎十六个月的孕妇一样，再不生产，就得身亡。而，无论何种手段，只要能够满足于沙漠中步行者的饥渴，免于他成为头顶盘旋的秃鹰的补品，都可以按图索骥。在骂人方面，台湾的大师李敖可以说是前辈，那么，既然有蓝图可以按，有条件可以干，何乐不为？

        屁成不了武器，吉他也一样。但后者至少可以在一定的程度上借花献佛地点燃火药。口水歌，在台湾被发展得很繁荣，但在香港，则也算是一种新鲜的卷烟。而这个男人从来都不会违背自己的理想，因为现在，资本已经足够。

        除了专辑中那些极具爆炸力的《香港一定得》、《丢架》与《乜Q报章》之外，黄贯中也在于其余的歌中显尽了余力。他双手拿着药瓶，忧心仲仲地穿梭在大街小巷，去看着一些每天定会重现的伤心事。如同一架永远都只能是抢救尸体的救护车。

        危险的火药味始终暗藏于专辑的时钟里，无需故作镇定地忍受着歌曲的轰鸣，专辑里的那几张封套纸张就会让你感觉草木皆兵。把米高安哲奴的**雕像公然地张贴在内页里，再在敏感部位上运用马赛克处理掉，借以讽刺香港那言行不一致、表里不如一的对外宣传“性开放”的伎俩。除了公然在封面上宣称本唱片不适宜18周岁以下的小朋友视听以外，就连香港特首董建华也无法幸免于难——黄贯中轻轻松松地画了画，让这位一代伟人以小丑的形象粉面登场。

        经历过了这么多年，想死的心都有了，还用在乎这些皱巴巴的画皮？你不知道黄贯中有多么地热爱生命，热爱自己的家乡。这是一种宣战，更是一种宣誓，有专辑中的最后一首歌《废墟》为证，转不过弯的时候，再来听听这些歌，顿觉生命其实也不咋地呢。黄贯中说：“听完那首歌之后，总有一种想死的感觉。”

        安慰，这种把戏贝多芬也会。如果可以开开心心地过一辈子，谁愿意去招惹那男盗女娼、嚼蜡维生、以苦为乐的摇滚。生命只有一次，如果你总喜欢时不时地抱怨并自己补偿自己一下，那么就对了。你已经可以成为一名积极向上的好孩子，你的生活业已及格，你的经历已经毕业。

        总会有人牺牲，也总会有人出来捣乱。大家都来插一手和大家都不允许来插一脚的概念与规则，让这个氛围世界充满了神奇的冒险火药味。而黄贯中就是那个举着火把的旁观者，踏进的一脚使他深味这些烟火；而准备踏出去的另一脚则使他保持着旁观者的冷静与一些近乎神秘的智慧。

        无尽的灵感，恰到好处的谩骂，无时不有的激情，还有那无法磨灭的人生态度，让这个活了40多个年头的男人，逢赌必赢。

        扑了一脸油漆的黄贯中，就这样真实地站在了众人的面前，就这样让你怯生生地恐惧与担心，也就这样，成为了这张专辑中的第一面镜子。

        它在一面以尴尬裸立的男子汉身份，向众人揭露自己那坎坷的一生的同时；也一面以一个预言家的身份告诉那些听者们——其实，你们也好不到哪里去。

haha9

觉得这张专辑还可以，颠覆了BEYOND原有的风格，应该这个才是真实的黄贯中，或者讲这种风格才是黄贯中所追求的，其实家驹走了之后的前几张专辑做得还是不错的，尤其喜欢二楼后座跟声音这两张，个人更加偏爱声音这张，编曲很国际化，音色，意识方面都很前卫！

BASSman

生命不在于你拥有过什么，在于你做过什么-------黄家驹。  转句名言